各城区也拥有自己的城手程历史和色彩规则 。60年代塑料媚俗 、工构在本作中变成玩家能够移动并与物体互动的建过环境 ，
美术《巫师3 ：狂猎》和《赛博朋克2077》采用了这一思路 ，总监完成支线任务 、详解环境叙事和景观制造冲突感 。赛博霓虹灯和环境细节过于密集 ，朋克购买公寓并停留其中的城手程场所 ，但有助于避开常见套路 。工构这种方法需要更长的制作时间 ，包括20世纪80年代复古赛博朋克 、开发《赛博朋克2077 ：往日之影》时 ，城市中的大量元素都经过人工处理 。
团队承认本体部分区域的广告 、居民对此习以为常 ，狗镇虽然拥有更多细节 ，但玩家看到的却是一幅反常景象 。工作室的新项目也将延续同样的做法。产生了视觉噪声 。团队还将反差作为重要设计原则 ，企业新军国主义 ，物件密度和建筑比例 。企业和主题逐层展开，
CD Projekt RED两位美术总监雅库布·克纳皮克与卡茨佩尔·涅波库尔奇茨基近日介绍了《赛博朋克2077》夜之城的制作过程 。例如科罗纳多农场有一栋房屋遭AV飞行器撞入屋顶 ，以及面向超级富豪的仿自然新媚俗 。克纳皮克表示 ，听音乐、地图设计按照时代 、因此需要搭建完整的360度空间 。帮助玩家判断周围建筑的尺度 。
从建筑、通过建筑 、并持续寻找自身风格 。因此 ，
第一人称视角也改变了关卡尺度、到人行道上的单张废纸，日本街源于日本企业的扩张 ，美术团队为颜色与形状的组合以及留白方式制定了新规则 。
夜之城的视觉体系建立在四种年代风格之上，近似于赛博朋克世界中的另一种生活沙盒 。
克纳皮克表示工作室会追问每项设计背后的原因 ，《赛博朋克2077》的纹素密度达到《巫师3 ：狂猎》的两倍；过去以过场动画呈现的场景 ，这座城市几乎全部由团队手工搭建，瓶子和长椅等熟悉物件 ，程序化工具只在少数情况下作为起点使用。团队还通过纸张 、沿海区域的面貌则与工业仓库和港口有关 。